Charly Garcia analiza a los Fab four

Encontre esta joyita, disfrutenla... y como diria el maestro "Señores, este hombre ha estudiado para ganarse el pan"


“Che, ¿y por que salio este disco, ahora?”, pregunta, no sin cinismo. No tenemos respuesta, excepto los millones de copias que ha vendido. “¿Millones?” Los ojos le brillan, codiciosos. “¿La gente sigue comprando a los Beatles? Mirá vos...”

Charly garcia y dos periodistas de Rolling Stone, contra un moderno reproductor de discos compactos de exquisito diseño Hi Tech.

Charly garcia y dos periodistas de Rolling Stone, contra un moderno reproductor de discos compactos de exquisito diseño Hi Tech.

-A ver... Ponélo vos que estás al lado.

-¿Por dónde se mete el disco?

-Por arriba, de costado, ahí tiene que haber un agujero, algo.

-¿Es nuevo? Es lindo.

-Sí... Fijáte... A ver, dejáme ver...

-No entiendo.

-Pero si hace un rato... Por acá tiene que ser... ¡Uy! Se soltó el parlante...

-Pará. Yo traje mi discman. ¿Se puede enchufar, no? ¿Tenés un miniplug?

Chau moderno equipo Hi Tech. Los diseñadores japoneses deberían contemplar escenas como éstas. Ahora sí, 1, de The Beatles, suena desde un discman salvador.

García está echado en su cama. Su cuarto ya no parece un subte de Nueva York; las paredes lucen un blanco impecable. No así el living ni el resto de la casa. En la pieza, Charly interrumpe la mezcla casera del disco en vivo de Sui Generis (más tarde, a la noche, en los estudios El Pie, comenzará el verdadero maratón de remezclas y sobregrabaciones de las canciones registradas en la cancha de Boca) y se cuelga hablando de los Beatles.

-Yo formé parte de la beatlemanía -dice García y se ríe-. Los escuchaba donde podía, porque para mí era como imposible tener un disco de los Beatles. Escuchaba sólo lo que había en casa, discos de 78 y long plays, que hacía muy poco que habían aparecido. Y el primer simple que me compré no fue un simple sino un doble. Tenía "Twist y gritos", "There’s a Place" y dos más. Fui a la disquería y dije: "Déme un disco de los Beatles", y me dieron ése. Cualquiera que me hubieran dado lo hubiera comprado. Era como un misterio, el Anticristo. En esa época había pegado un televisor extra que agarraba un canal nuevo, creo que era el 2, no me acuerdo, en el que pasaban un show que era como el Club del Clan de Yanquilandia. Y ahí empecé a ver a los imitadores de los Beatles. Pero a los Beatles los agarré porque los había visto en la tapa de un disco. Quedé fascinado. Me parecían tipos que sabían demasiado de la vida. Genios. Y eran peligrosísimos, además, con esas caras gigantes, desafiando a todo el mundo (risas). Nos juntábamos con amigos en guitarreadas, y el repertorio era "Perfidia", Palito Ortega, alguna zamba y "Twist y gritos", que era la que se guardaba para el final porque nos llevaba al paroxismo, la gente se volvía loca en serio. Era muy raro. ¿Cómo pudo suceder eso? Para nosotros era un rumor, un rebote que llegaba desde otro lado. Pero era increíble, porque tocabas las canciones y pasaba lo mismo. Vos ponías un disco de Johnny Hallyday o de Sinatra, y a la gente no le pasaba nada.

-Aunque suene a lugar común, dirías que descubrir a los Beatles te cambió la vida.

-Y sí, porque decidí que era lo mío. La música clásica y el mundo de la música clásica se habían vuelto muy bizarros para mí. Veía una concreta disociación entre lo que pasaba adentro del conservatorio y lo que me pasaba cuando salía. Era puritano al extremo, muy católico, muy represor. Era genial, pero cuando querías componer algo te cagaban a pedos. Así que los Beatles fueron como otro conservatorio, pero mucho más piola. Y todo tenía más que ver conmigo.

-¿Te interesaste más por la música que por las letras?

-Es que las letras… "Love Me Do" es muy simple. Dice "love"; todo el mundo sabe qué quiere decir "love". Y además, decíamos cualquier cosa, cantábamos sanata. Después, con Bob Dylan y los Byrds, nos pusimos más especialistas en el tema. Me acuerdo que al baterista le decíamos "Ichina", porque cantaba "Ichina jar dei nait" (risas).

-¿Tu beatlemanía llegó al punto de copiarles el "look"?

-Sí, y me costaba un huevo porque las botas eran dificilísimas de conseguir. Vi unas en el Once que eran como tres números más chicas y me las compré igual, y sufrí como una madre. Pero lo que es moda... Suena love me do y García pide que detengamos el tema.

-" Love Me Do" está en mono. El disco es mono. ¿Quién canta? Los dos, ¿no? Esto es armónica, batería, palmas, bajo, armónica, guitarra que casi no se escucha. Y están la voz de Lennon y la de McCartney. Ahora poné todo eso en tres canales... Por eso, cuando mezclaban en estéreo, quedaba la música de un lado y las voces de otro. Y a mí me encantaba eso. Pero me preguntaba quién cantaba la canción, porque las voces están en quintas [intervalos]. Eso me quedó como una tara: la eliminación de la tercera. Ahora estoy por hacer un disco que se va a llamar Tres. Pero no sé, porque siempre estuve en contra de la tercera. La tercera es la voz del medio, la que define si el acorde es Mayor o es Menor. Y acá cantan un re y un sol, pero se olvidaron del si, o no lo pusieron a propósito para que uno haga la voz ahí, armonizando. Ese es el gancho. ¿Viste que siempre te dan ganas de cantar con los Beatles? A mí me pasaba. Ponélo de nuevo.

Suena "Love Me Do" otra vez. Charly canta entre John y Paul. Tiene razón.

-¡Ey, man! ¡La cantidad de cosas que se pueden aprender de Los Beatles! Andá a saber a quién le sacaron eso, cómo se les ocurrió. Porque eso es de música clásica. Eso de usar dos melodías al mismo tiempo. Bach, las fugas y las tocatas... Piazzolla. Son todas músicas hechas con cuatro notas paralelas: como los cuartetos de cuerdas, por ejemplo. Los acordes se forman con la sumatoria de las voces. Pero el violín, por ejemplo, tiene una sola nota, como los vientos. Para lograr la armonía hay que sumar otros instrumentos... Los Beatles aparecieron en una época en que la música era supermelosa, cuando la balada popular se juntó con el jazz y la comedia musical y todo eso, y se sumaron esas grandes orquestaciones. Entre tantas notas, uno se preguntaba dónde estaba la melodía. Y los Beatles hipersimplificaron la cosa. Yo no sé cómo se les habrá ocurrido. Puede ser que de ignorantes, sólo por hacer las cosas así, sin saber cuál era la raíz de la música, sin haber estudiado... Tuvieron mucha suerte en cómo se dieron las cosas. Porque encontraron a George Martin, que era un tipo de la música clásica, aunque también hacía discos de sátira. Pero el tipo les debe haber pasado cosas muy clave, como el respeto al 440. Si escuchás cualquier disco de los Rolling Stones de los viejos, no los podés tocar encima. Hasta que no pusieron un piano o un teclado, los tipos afinaban entre ellos, en la suya. Y los Beatles afinaban con un piano. Siempre había un piano, usaban armónica, qué sé yo, tenían cosas que te hacían pensar que eran tipos grandes, que no eran pendejos, que sabían todo. O no lo sabían pero lo hacían, sospechaban algo... Bueno, el que sigue.

Suena From me to you .

-Pocos acordes, viste… Y las voces combinadas... ¡Qué jodido ser Paul McCartney!

Pasamos a she loves you. García toca la guitarra tirado en su cama. Pasa por todos los yeites. Se enoja porque pifia el punteo. En la segunda entrada le sale perfecto.

-Es más blanda. Parezco yo el crítico de Rolling Stone... (se ríe). Encima, tiene ese final de guitarra que se les cagaron de risa, es como una ofensa al rock. El rock es La-Re-Mi, y pusieron un acorde del trío Los Panchos como ése. Lo discutieron como una semana. Lo sé porque me informé (risas).

En I want to hold your hand , García sigue las palmas, y después toca el puente en la guitarra.

-Esta, según Woody Allen, es la canción que dividió la historia del mundo. Cuando apareció este tema se acabó la civilización. Lo que hay desde entonces para acá no se sabe qué es. Una gran zapada... El tema tiene esa cosa de indígena indoamericano... Medio rara, la melodía. Se maneja mucho con octavas, con quintas. A mí me gustaba mucho eso, porque acá con la zamba me tenían podrido. La zamba es lo más terceras que hay: La Mayor, La Menor... Por eso esta música resultaba rara... ¿Viste que decían que los Beatles corrompían a la juventud? Porque había algo en la música... Tenían algo como hipnótico... Como el flautista de Hamelin. Los tipos encontraron una fórmula que aparentemente repetía la formación de siempre de batería, bajo, guitarra, pero lo nuevo estaba en la armonía y en el ritmo, tan básico y casi sin ningún elemento al pedo; no hay ninguna nota de más. Cada cosa está puesta como si fuera música clásica. Como si estuviera escrita. Parece que no, pero sí.

No le gusta cómo suena can’t buy me love. "Hay algo malo en este disco, que no me gusta. Y no sé qué es." García pasa toda la canción cambiando ecualizaciones y entradas de cables, yendo y viniendo con el balance. De repente... "Ahí está."

Vamos a a hard day’s night. Al primer guitarrazo ya se entusiasma. Mueve los brazos y la cabeza, sonriendo, como diciendo "lo más". Toca la guitarra, trata de hacer el punteo, toca toda la canción.

Primera nota de I feel fine.

-¡Pará! Ya está. El primer feedback de la historia de la música grabada. Consulten, aprendices… (se ríe).

Vamos a Eight days a week.

-La canción del beatle francés -un personaje de Titanes en el ring-. Ese tema fue muy famoso acá por eso. Es el primer tema del lado 2 de Beatles for Sale, y para mí ése es un disco distinto a todos los de los Beatles. No sé por qué. Parece hecho a las apuradas. Ya no tenían tantas canciones y pusieron muchísimos covers. Quizá por eso lograron un sonido que a mí me gustó mucho. Trataron de volver a sus fuentes, que eran el rock y el rockabilly y la música Motown de los grupos de chicas norteamericanos. Y en esta canción, como en todo el disco, se nota un sentimiento muy country. Hay como una especie de alegría forzada que puede tener que ver con que todo lo que hacían los Beatles al principio, en las letras, era para el público: para vos, yo te amo, quiero ir a tu casa esta noche, ella te va a coger... Acá, en cambio, creo que la vida ya les había mostrado el lado oscuro. Bueno, en For Sale está "I’m A Loser". Y bueno, es buenísima esta canción, me encanta.

ticket to ride.

-Chequeá el pattern de la batería. Genio, Ringo. La parte de la batería es increíble. Maravillícenlo, háganlo en casa. Te comprás el disco Sinfonías para adolescentes [de Sui Generis], agarrás la parte de adentro, donde explica qué es el sistema de maravillización, y lo hacés. Ponés los cuatro parlantes y eso, y ponés este disco. El sistema de la maravillización es... más o menos es lo que hicieron los tipos que hicieron los discos de los Beatles, que eran mono y los hicieron estéreo. Ahora se dice optimizar. Alguien decía que la música no eran las notas sino el aire que hay entre las notas, o algo así. Bueno. Este tema es especial para disfrutar eso. Prueben. Puede servir de ventilador, también (risas).

Llega Help. Charly lo pasa de largo.

yesterday.

-Pasá. Este nunca me gustó.

Suena Day tripper . Nada para decir.

We can work it out.

-Este es uno de los temas que más me gustan de los Beatles. Me gusta mucho la letra. Es una arenga pacificadora, o algo así. Integracionista. Y me gusta el armonio que hay.

Empiezan los coros de Paperback writer .

-Este es impresionante. Me dijeron que, a partir de las armonías de este tema, Miles Davis empezó a escuchar a los Beatles. Y acá se nota que no tocaban más en vivo, que la construcción de la música es irreproducible. ¿Cómo hacías? Una cosa es cantar "Love Me Do", que tiene dos notas, y otra es hacer esto. Ni las voces se pueden hacer. Y por suerte no había sampler ni nada, así que tuvieron que quedarse con eso nomás. ¿Sabían que los Beatles inventaron el [efecto] chorus? Fue George, que se apoyó sin querer en una de las grabadoras de eco. Había dos cintas corriendo simultáneamente, y cuando George se apoyó, una bajó de velocidad. Y al sonar con la otra cinta, se produjo el desplazamiento armónico que produce el chorus. Y dijeron: "Ah, qué lindo que es esto" (risas).

Pasamos de largo Yellow submarine y Eleanor rigby . Turno de Penny Lane.

-¡La parte del bajo es impresionante..! Y ésa es una trompeta piccolo. Pará que te cuento una aneda. McCartney había escuchado los Conciertos Brandenburgueses [de Bach] en televisión, y le pidió a George Martin un instrumento así. ¡Y qué parecido es a un [sintetizador] moog, ¿no?!

All you need is love . Charly salta de la cama.

-¡Concept! ¡Qué grande! ¡Concept! Polirritmia. Como "Pecado mortal", como "La felicidad es un revólver caliente". "La felicidad..." tiene la división que yo usé en "Pecado mortal". Se superponen un ritmo de tres por cuatro con otro de cuatro por cuatro: a los doce se juntan, y cuando atacan ahí, te matan. Pero todo el tiempo parece que el tiempo estuviera rengo. Y bueno, acá es la primera vez que lo usan. Después, la música progresiva se basa en eso. No hubieran existido Yes o Emerson, Lake & Palmer si los Beatles no lo hubieran hecho antes.

Hello, Goodbye.

-¡Gran psicodélico, Paul McCartney! Todos estos discos están muy armados, muy Beach Boys. Bah, los Beach Boys estaban muy Beatles (risas). Cada instrumento va por su lado. La letra no dice nada.

Lady Madonna.

-Acá quieren sonar como Fats Domino. No sé si el piano tiene mucha compresión, o tiene tachuelas. De algún lado deben haber sacado este sonido... suena como una especie de clave. Quién lo habrá tocado...

Hey Jude.

-El primer single largo de la historia. Siete minutos y medio. Los tambores son buenísimos. No sé si no estarán grabados a una velocidad y pasados después a otra. Es buenísimo. Están grabados aparte, no están grabados con la batería. Y hay dos pianos tocando lo mismo, para producir el chorus, como hacía Phil Spector. Era la época en que las canciones tenían un final interminable, donde entraban los amigos, la familia, todos, tipo usa for Africa (se ríe). Terminó todo en "We Are the World" (más risas).

Get back y the Ballad of john and yoko .

-Estos no me gustan tanto.

Al fin llega Something.

-Este tema es genial. Tiene uno de los mejores solos del rock & roll. Parece un solo escrito. Cuando lo vi a Frank Sinatra en Rio de Janeiro, me hizo mucha gracia cuando dijo que iba a hacer un homenaje a Lennon y McCartney, y cantó ésta (risas). (JAJAJAJAJ)

-Te deja con ganas de más Harrison.

-A mí me pareció que la cuota de George estuvo bien. No sé, tal vez porque uno se acostumbró. Es difícil con los otros dos, muy difícil.

-¿Por qué ponés tanto énfasis en destacar la importancia de que un arreglo esté escrito?

-Es que la música, cuando está bien hecha, es fácil de visualizar. Se te aparece enseguida el dibujo. Lo que quiero decir es que a los Beatles se los nota muy estudiosos de su instrumento, muy prolijos. Cuando surgieron, parecía que era todo estridencia, pero nada más lejos de la verdad. Tocaban fuerte, y las voces eran fuertes, pero esa determinación para pegar el golpe justo en la batería, por ejemplo... Por eso era irresistible. Parecía una máquina, Ringo. Y el bajo tenía esas notas tan... como el de "Penny Lane". Eso es una fuga. El bajo no sólo toca la [nota] dominante: hace un dibujito que, mezclado con la melodía, produce esa obrita. No sé. Cuando la música está hecha de una forma rigurosa, aunque el tipo que la hace no sepa música, se produce una limpieza que se asemeja a la música clásica, en la que cada nota está en algún lugar por alguna razón. El próximo.

Come together .

-Genial. El bajo es una cosa monstruosa. Está re-pensado, esto. Y las cuartas, esa cosa mántrica. Meten un Mayor, cuando el tema es [en tonalidad] Menor... No se sabe bien qué es... Bien tribal.

Let it be.

-Hay varias versiones de éste. Phil Spector, ¿no? McCartney odió esos coros… Let It Be [el disco] no les salió bien, se nota que no están copados, los pibes, que no pasa nada. Cada uno en la suya: George se creía que era Clapton; McCartney se creía Stravinsky; Lennon con la otra, a full; Ringo, aburridísimo...

Grand finale con the long and winding road. A García también se le pone la piel de gallina.

-Muy buena... Una gran canción. Es la canción de Let It Be. Tremenda.

Tres días después, en los estudios El Pie, García graba la enésima línea de moog sobre la versión en vivo de "Me tiré por vos". Improvisa. Cita viejas melodías. Suyas, de Bach y de los Beatles. Toca un fragmento de "Because".

-¿Sabían que Abbey Road es el primer disco en el que se usó un sintetizador?

-...

-Cuánta data que les di, eh. No se pueden quejar.

Por Fernando Sanchez y Daniel Riera


El nuevo video-clip, con dos cosas que me gustaron mucho:
-Cuando hace la boleta, y le entrega "Say no more", en medio del silencio genial del tema.
-Cuando estaba en la calma y aparece de la nada con "CHEEE" jajaja

A juanme le gusto tambien, en especial la parte en donde se lo ve a Charly en la comida de Luis Ziembrowsky, dejandonos bien en claro cuales son sus pensamiento, agregado al "tenemos 70 fechas en 15 dias..."
No se bien porque (en realidad si) se me vino a la mente Jhon Lennon cuando lo vi a Charly cantando en primer plano, con Mecha atras jajaj

Mi hijo es Hippie

Esta es una carta que encontré dando vueltas en internet, publicado en la revista argentina Atlántida en 1968 y escrita por Victor Sueiro. En ella se relata la preocupación de una madre de la época porque su hijo es hippie:

Me da miedo pensarlo. Mi hijo usa el pelo muy largo y una barba tan imponente que más de una vez sentí el secreto deseo de pedirle permiso para sentarme a la mesa.
Porque mi hijo no es estudiante de Derecho, como lo fueron su padre y su abuelo.
Mi hijo no es un empleado con futuro como hay tantos de su edad por ahí. Mi hijo pinta, canta y dice cosas que no termino de entender. Mi hijo es hippie.
Mientras yo escribo esta carta, él estará seguramente con una flor entre las manos hablando de la paz con alguien como él, lo cual no me parece mal del todo porque la paz es la paz, y no hay vuelta que darle, pero nunca creí que para hablar de ella sea necesario todo un rito. Por ejemplo recuerdo que vino hace cosa de una semana y mientras se sacaba las botas que se niega a limpiar desde hace mucho, me dijo: “Mi amigo y yo estamos en la montaña. Yo iré a ayudar a mi amigo y él dejará que lo ayude. Luego nos iremos los dos en una balsa adonde nadie llegue, los dos solos para honrar nuestro amistad y nuestro mundo”. Yo interpreté algo mal la cosa con toda seguridad, porque le tiré una pantufla diciéndole que nunca pensé tener un hijo así y asá, y que yo siempre soñé con un hombrecito total y no con un... bueno, esas cosas que se dicen cuando se está nervioso.
Eso pasó, y al tiempo lo escuché cantar algo que decía que tenía que conseguir mucha madera, que tenía que conseguirla de donde sea y yo qué sé qué otras cosas más. Me puse muy contenta porque imaginé que de una buena vez por todas se había decidido a trabajar y que los hippies no eran tan vagos, después de todo, ya que querían ser carpinteros, lo cual no es demasiado, pero bueno. Cuando me acerqué sonriente con un manojito de maderas de cajón de manzana que había en la cocina lo encontré sentado en el suelo de su habitación como Buda y cantaba que la madera la quería para una balsa con la que se iba a ir a navegar. Me parece que hice un gesto bastante estúpido cuando un poco dudando y sin decirle palabra le alargué el manojito de maderas. El me miró como perdonándome por algo y siguió cantando: “Estoy muy triste y solo acá en este mundo abandonado…”. Y yo, muy dulcemente también, le di un maderazo en la cabeza.

De yapa, les dejo a un video espectacular de Lito Nebbia cantando Solo se trata de vivir, en el B.A Rock de 1972:

Ese tema: Here comes the sun

El año pasado lo escuche por primera vez, y me encanto. Esa "Simplicidad" que tiene lo hace ta bello.
Fue escrito por George Harrison, y la inspiracion para crear esta pinturita, esta basada en la interminable espera para que termine el invierno, en Inglaterra.






La letra:

Here comes the sun, here comes the sun
And I say it's all right
Little darlin' it's been a long cold lonely winter
Little darlin' it feels like years since it's been here
Here comes the sun, here comes the sun
And I say it's all right
Little darlin' the smiles returning to their faces
Little darlin' it seems like years since it's been here
Here comes the sun, here comes the sun
And I say it's all right
Sun, sun, sun, here it comes
Sun, sun, sun, here it comes
Sun, sun, sun, here it comes
Sun, sun, sun, here it comes
Sun, sun, sun, here it comes
Little darlin' I feel the ice is slowly meltin'
Little darlin' it seems like years since it's been clear
Here come the sun, here comes the sun
And I say it's all right
Here come the sun, here comes the sun
It's all right, it's all right


Este tema me hace acordar mucho a este otro:







Simple y hermoso.

Poesía, el Toti Iglesias y los demás

Es normal encontrar en diversas situaciones cotidianas, como una charla entre amigos, la cola de la verduleria que está a full, o la autoreflexión que se da en ese lugar sagrado denominado inodoro, el planteo: ¿Tiene realmente nuestro Rock Nacional poesía?. Cada vez que hablo sobre eso, mi respuesta es un contundente SÍ. El tema es que muchas veces se toma sólo "lo que suena", y no se va más allá de las cosas. Como abanderado de la poesía rockera argentina podemos nombrarlo a Luis Alberto Spinetta, que junto a Charly Garcia, Miguel Cantilo, y los Pastoral, forman en mi opinión, las mejores liricas de nuestra música. Quedan también afuera muchos otros que también tienen un puño muy sabio. Pero como en toda historia, siempre están "los malos". Aquellos que hacen que el papel del héroe se opaque, aunque finalmente sepamos quién es mejor. Así como Batman tiene al Guasón, Spiderman a Venom, y Zulma Lobato a Mitch, nuestros apreciados rockeros tienen a otros, denominados con el mismo nombre, que se esconden bajo el disfraz del enemigo, y cuyas letras son dignas de un Polaco, Nestor en Bloque, etc. Aquí es cuando aparecen los Toti Iglesias, los hermanos Cerezzo (Pier), Ricky Espinosa, los que salen de los reality Shows, La "xxxxx" (ingrese aquí CUALQUIER COSA, para obtener una banda de rock chabón), etc.
Miremos este clarísimo caso, en donde dos músicos argentinos se refieren a una mujer, en casos, tal vez, de des-amor:

Charly García - Seminare

Quiero ver, quiero entrar
nena nadie te va a hacer mal, excepto amarte.

Vas aquí, vas allá
pero nunca te encontrarás al escaparte.

No hay fuerza alrededor
no hay pociones para el amor
¿Dónde estás?
¿Dónde voy?
Porque estamos en la calle de la sensación muy lejos del sol,
que quema de amor.

Te doy pan, quieres sal
nena nunca te voy a dar lo que me pides.

Te doy Dios, quieres más
es que nunca comprenderás a un pobre pibe.
Esas motos que van a mil
sólo el viento te harán sentir nada más, nada más.

Si pudieras olvidar tu mente frente a mi, sé que tu corazón diría que sí.

Y ahora pasamos a la sutileza de los Jóvenes Pordioseros, cantando Dosis:

Dame la dosis nena.

Yo soy tu doctor, vos sos mi enfermera
Quiero que te acerques nena por favor
Dame la insulina, quiero cafeína
Nena quiero que me des la inyección

Como me gustan tus pechos nena
los chuparia como a una sandía,
Te tocaría hasta hacerte llorar
Se que te gusta estar en cuatro.

Nena no te hagas la taliban
Hacerte la Bin Laden no te sale bien
Tenes el corte y vas a ir a bailar
Con esa cara no corres a nadie.

Y si. Después de escuchar esta letra un domingo a la tardesita ponele, puede que sea el momento propicio para suicidarse. Pero pará un poco.
En estas dos canciones se puede notar una clara historia en donde el autor está enamorado de una mujer, y al parecer, esa mujer no responde a los llamados de amor que él le hace. Pero hay formas y formas. Hacer una canción, en especial a una mujer, puede que sea una de las muestras de amor más hermosas del planeta. Pero supongo que LJP no han podido conquistarla a esa chica con esa letra, y si lo hizo, estamos realmente en problemas.
Por eso creo que hay que hacer una división en cuanto al debate de sobre si hay o no poesía en el rock. Los grandes poetas de nuestro rock están siendo tapados por las miles y miles de bandas de "Rock Chabón" (al cual pronto le dedicaremos un articulo) que, aún así, con letras realmente absurdas y vulgares llenan miles de lugares. Hay otra letra, la cual voy a destacar y a nombrar con el premio Long Play a la peor letra del Rock Nacional:

La valvular - Los del Rock

Les cuento una historia muy comun que vi
habia una señora muy cerca de mi
se puso a hablar con una persona mayor
y en eso me di cuenta su conversacion
habia mucho ruido que venia de alla
de una plaza que quedaba a dos cuadras
Y entonces la señora dijo por favor!!!
que sera ese ruido seran los del roooock..

los del rock,los del rock, los del rock,
los del rock,los del rock,los del rock rock rock
los del rock,los del rock, los del rock rock rock

les cuento una historia muy comun que vi
habia una chica muy cerca de mi
se puso a hablar con una persona menor
y en eso me di cuenta su conversacion
Habia un aroma que venia de aca
de la sala de ensayo de la valvular
Entonces esta niña dice por favor!!!
que rico es ese aroma seran los del rooock..

los del rock,los del rock, los del rock,
los del rock,los del rock,los del rock rock rock
los del rock,los del rock, los del rock rock rock
los del rock,los del rock, los del rock rock rock
los del rooooooock ock ock

era la ultima historia muy comun que vivi
te vi bailando marcha muy contenta ahi
y en eso de repente llega rolling stone
dijiste que cagada llegan los del roooock..

los del rock,los del rock, los del rock,
los del rock,los del rock,los del rock rock rock
los del rock,los del rock, los del rock rock rock
los del rock,los del rock, los del rock rock rock
los del rooooooock ock ock

Sinceramente no marco ninguna parte de esta canción, porque es un total y completo WTF, y una patada en los huevos a la poesia, a la literatura, al rock argentino, a las señoras que hablaban en la plaza, a todos. "Chicos malos" que fuman marihuana y aturden a la gente con sus potentes 1000 canciones iguales entre si. ¡Guau! ¡¡Eso sí que es Rock!!
Ni quisiera imaginarme si estos muchachos tuvieran que escribir metáforas.
Y como desde Long Play siempre tenemos alguna exclusiva (???), les traemos una de las nuevas canciones que formarán parte del nuevo disco de La Valvular, titulado "Mi nena Valvular"

Oh nena si, vamos a bailar,
oh nena si, somos la valvular.
Vas a gozar, gozar, gozar,
con estos tres acordes de la valvular.

Trae marihuana para fumar,
y veni al ensayo de la valvular,
mañana tocamos en Castelar,
pegate una vuelta que nadie va a faltar.

Oh nena si, vamos a bailar,
oh nena si, somos la valvular.
Vas a gozar, gozar, gozar,
con estos tres acordes de la valvular.

La canción esta por terminar,
me quedan dos versos por armar,
ar ar ar ar,
ar ar ar ar.

Así que ya sabes, si algún dia estas metido en alguna discusión de este tipo, respondé orgulloso que Sí, en nuestro rock hay hermosas poesías, solo hay que saber encontrarlas. Acá les dejo, hablando un poco más en serio, algunas canciones con unas letras increibles. Sólo es cuestión de buscarlas, y disfrutar.

Figuración - Almendra
Que sea el sol - Pedro y Pablo
Bubulina - La máquina de Hacer Pájaros
En el hospicio - Pastoral
Ayer nomás - Moris/Pipo Lernoud
La colina de la vida - León Gieco
Tribulaciones, lamento y ocaso de un tonto rey imaginario, o no - Sui Generis
Cuando ya me empiece a quedar solo - Sui Generis
Viernes 3 AM - Serú Girán
Que ves el cielo - Spinetta Jade
Cable a tierra - Fito Páez
Paloma - Andrés Calamaro
Los libros de la buena memoria - Invisible
Inconsciente Colectivo - Charly Garcia
Carito - León Gieco
El rey lloró - Lito Nebbia
Canción para mi muerte - Sui Generis
Tango en segunda - Sui Generis
Catalina Bahia - Miguel Cantilo
Plegaria para un niño dormido - Almendra
Era en Abril - Juan Carlos Baglietto
Himno de mi corazón - Abuelos de la nada
Eiti Leda - Serú Girán
Sólo se trata de vivir - Lito Nebbia
Adela en el carrousel - Charly García
Cómo mata el viento norte - La máquina de hacer pájaros
Antes de gira - Porsuigieco

Realmente me quedan muchisimas afuera. Hay tan buen material que es imposible agruparlo todo aquí. Sólo les deje un breve reseña como para que se den cuenta de lo mucho que tenemos. Aunque hay una particularidad: Todas las letras expuestas son de artistas de otra generación, los artistas de oro en Argentina, lo cual quiere decir que necesitamos algo actualmente, necesitamos un cambio que haga a los nuevos artistas tomar como ejemplo e intentar seguir con lo que los ya consagrados empezaron algún dia, allá por el 66 cuando los Beatniks grabaron "Rebelde" y "No finjas más", creando ese sueño que se llamaría Rock Nacional y que ahora parece que muchos hacen méritos para que no valga la pena.

Y ahora te escuchamos a vos, ¿cuáles son las mejores letras del rock argentino? Comentanos!

Acordes de Deberias Saber Porqué

Para todos aquellos que quieran tocar el nuevo y excelente tema de Charly Garcia, Deberias saber porqué, aca les traemos los acordes sacados por Sergio "Teto" Alvarez, con una pequeña colaboración de quien les habla. Espero lo disfruten:

D A Em
Che, si en verdad me tomas en serio
G D
Deberías saber porqué
A Em
En el fondo no es un misterio
G F#
Deberías saber por qué
Bm A D
Te vas, ahí nomás
F# Bm G A
Todos van hasta ahí nomás
D
Ahí nomás.

(5 seg de silecio geniales)

Che, si te pones la camiseta
Deberías saber por qué
Aunque digas que no me meta
Deberías saber por qué
Te vas ahí nomás
Todos van hasta ahí nomás
Ahí nomás.

Bb
Andando, preguntando, discurriendo, caminando
D
Esquivando tu manera de ser
Bb
Gritando, discutiendo, corrompiendo, agonizando
Asus A
Hasta el día que te volveré a ver.

Che, si es que entraste a mi apartamento
Deberías saber por qué
Es muy fácil decir lo siento
Es muy fácil sentirse bien igual
Bien igual.

D A Em
Che, si en verdad me tomas en serio
G A D
Deberías saber porque...

P.D: De paso les dejo una de las fotos del adelanto del videoclip del tema, que supuestamente saldrá el 24 de Agosto, subidas al Culto Say No More del Facebook. Para verlas todas, pasen por ahi!

EDITADO: DISCULPEN LAS MOLESTIAS, BLOGGER NO ACEPTA LOS ESPACIOS COMO PARA PONER LOS ACORDES. LOS QUE SE DEN CUENTA EN QUE MOMENTO CAMBIA, LES VA A SERVIR, PARA LOS DEMÁS, PRONTO APARECERÁ EN LACUERDA.NET, DEBIDO A QUE YA LA MANDAMOS. ABRAZO!

Tenia que decirlo

Estaba afinando la guitarra con un aparato. y de la nada, el afinador empezo a marcar Fa sostenido, despues me di cuenta que era mi perrita ladrando...cada vez que ladraba marcaba F #.
Solo queria decir eso: Mi perro ladra en fa sostenido.

Esto me recuerda a algo que lei en el libro de Sergio Marchi "No digas nada" Lo pongo para complear la "entrada", si no me van a putear por poner solo lo de arriba...

Relatado por Leon Gieco:

"Charly se fue . . . con Zoca, Aníbal Forcadas y Facundo Ramírez, hijo de Ariel Ramírez, que tiene oído absoluto como Charly. García se llevó una botella de whisky que estaba por la mitad. La tocó para ver en que tono estaba y Facundo le dijo que estaba en si. "Andá, pelotudo - le dijo Charly - estás loco, ésto es un si bemol". Discutieron y se fueron a lo de Charly para ver que nota era. Antes de bajar se dio cuenta que se había equivocado y que iba a perder la discusión y, sin que Facundo se diera cuenta, cuanddo bajó del auto tiró un poco de whisky para que bajar el tono de la botella!

¿Y ahora quien relata los partidos?

Si no vivis en un termo, sabes que AFA reincindio contrato con TSC, por lo que el viernes proximo arrancara una nueva edicion del torneo sin codificado, por los menos, hasta el momento.
Se dice que los 10 partidos de la fecha van a ser transmitido por canal 7.
Ahora, yo me hago una pregunta ¿Quienes lo van a relata?

Imaginense un futbol con la vision de Capusotto:

Frases del palo: Frank Zappa

"Sin desviarse de la norma, el progreso es imposible".

Auto-control Vs Bondad

Voy a plantear una teoria que se toco a grande razgos en un capitulo de la serie "metafisica" y filosofica "House M.D". ¿Existen las buenas y malas personas? ¿O solo personas que tienen autocontrol y otras que no?
Partamos de una base... todos tenemos una voz interior que nos dice algo, luego nosotros decidimos que pensamiento convertirlo en una accion y/o palabra y cual mantener en el mas interior de nuestras mentes.
La tesis es la siguiente: Se podria decir, que generalmente, esa voz interior, nos dicen tantas cosas buenas como malas. Hasta la persona que a simple vista parece ser la mas amable de todas, en su interior puede haber pensamientos oscuros que a simple vista no se ven. Esto nos demuestra que el que cuida sus palabras, dices las cosas indicadas en el momento indicado...el "buen pibe" es quel que tiene mas control sobre si mismo, por lo que es el catalogado como buena persona, y aquel que dice absolutamente todo lo que piensa es el visto por la sociedad como el moralmente malo.
Si seguimos esta linea de pensamiento, pareciera ser que el hipocrita, aquel que no demuestra lo que piensa, es el bueno y el que no oculta como es realmente, es el malo.
Imaginensen un mundo en donde las personas revelen a cerca de todo lo que piensan, no seria un mundo feliz. Parece ser que para poder relacionarnos con los demas, necesitamos una dosis de hipocrecia, si no, adaptarse a la sociedad seria una tarea muy dificil de lograr.

Estar de acuerdo con esta teoria es tener una mirada muy negativa de la raza humana, y personalmente la disiento, porque soy un poco mas positivo. Sin embargo, la tuve en mi cabeza durante unos dias y me parecio interesante compartirla con ustedes, ya que esta bueno escribir diferentes puntos de vistas, al igual que lo hice en el relato anterior de "Cuando miramos abajo".

Un articulo negro (de m....)

Según el libro gordo de la Wikipedia, la discrimación es: "el acto de hacer una distinción o segregación que atenta contra la igualdad de oportunidades. Normalmente se utiliza para referirse a la violación de la igualdad de derechos para los individuos por cuestión social, racial, religiosa, orientación sexual o por razón de género". Lo que pasa, es que esta palabra tan complicada, está siendo frecuentemente usada por diferentes miembros desconocidisimos de la "exquisita" farándula argentina. En un acto totalmente de analfabetismo, se escucha diariamente en los programas chimenteros de la tarde "¡no seas discriminativa!", y cosas asi. Si, en serio. Aunque, reconozcámoslo, no hay nada más divertido que la guerra de egos entre dos (o más) don nadie, que justamente se pelean por eso, a ver quien es menos don nadie. Que algunas encabezan, que otras tienen más talento (eh?) y demases discusiones que derivan siempre en el mismo término: "negra de mierda". Como diria el gran filósofo contemporaneo, Jacobo Winograd, "son todos gatos". La frase "negra de mierda", desde el punto de vista mediático, es utilizado por las chicas que venden amor para referirse a otras que son más "grasas" que ellas mismas. Y si, yo también lo pensé, no hay nada más grasa que eso. Pero ahi es el momento en donde las ya mencionadas "negras de mierda" salen a defenderse. Las lágrimas felinas que no paran de caer, la impotencia de que te insulten frente a miles de argentinos que no tienen mucho que hacer...las entendemos chicas. Pero hablando en serio, discriminación es que miles de personas se mueran de hambre mientras que las chicas discriminadas lloran en su departamento de Palermo. Asi estamos. Por eso, estaria bueno que antes de denunciar un acto de discriminación, pensá en lo que te hicieron. Una puteada no es discriminación, es solo eso, una puteada.
Sin ir más lejos, hoy vi en el programa RSM, a una vedette (que no sé el nombre) llorando porque la novia de Matias Alé le habia dicho la frase de cabecera (hay algo más Random que eso?). Y después, al más puro estilo WTF, Carmen Barbieri y su comentario "ay que feo, que feo" cerraba una nota en la cual Homero se hubiera hecho rico, vendiendo su grasa. Shockeados por esta situación "fea, fea", famosos de todo el mundo se solidarizaron con esta chica que realmente no me acuerdo el nombre, y comenzaron a hacer sus denuncias de casos discriminatorios que han sufrido:

El indio Solari dice que se siente discriminado porque: "nadie, absolutamente nadie, entiende mis letras."

Amy Winehouse confesó que se siente discriminada por la naturaleza.

A Barack Obama también le dijeron "negro de mierda", pero éste se lo tomó con humor.

Martin Palermo denunció por discriminación a una empresa de aerolineas, después de que le hayan querido vender un asiento doble debido al tamaño de dimensiones extraordinarias de su traste.

Karina Jelinek, en un acto de solidaridad pura, pidió la no discriminación de los latinos hacia las chilenas, que son casi latinas.

El cantante de Pier dijo que él sí entendia las letras del Indio Solari, y lo discriminaron por "mentiroso", "cagón" y "puto".

Nuestra amiga Cris Morena fue denunciada por discriminación por la A.A.A.F (Asociación Argentina de Adolescentes Feos)

Jorge Rial y Luis Ventura se discriminan solos.

Un Sherlock Holmes en televisión

"Es de primordial importancia no dejar que nuestro razonamiento resulte influido por las cualidades personales. Para mi el cliente es una simple unidad, un factor del problema. Los factores personales son antagónicos del razonar sereno. Le aseguro que la mujer más encantadora que yo conocí fue ahorcada por haber envenenado a tres niños pequeños para cobrar el dinero del seguro; en cambio, el hombre fisicamente más repugnante de todos mis conocidos es un filántropo que lleva gastado casi un cuarto de millón de libras en los pobres de Londres".(Sherlock Holmes)

¿Preferiría un médico que le agarre la mano mientras se muere o uno que le ignore mientras mejora? Aunque yo creo que lo peor sería uno que te ignore mientras te mueres..."(Gregory House)



En este último tiempo, confirme que las series de televisión no es el único pasatiempo que transforma radicalmente mis emociones. Puedo sentir que la calma se convierte en una emoción similar al entusiasmo, cuando disfruto las palabras de un libro que me atrape completamente en un universo imaginario que tenga como objetivo la resolución de una incógnita, como sucede en el genero policial de enigma,
El entusiasmo se fusiona con el deseo de querer saber como se desarrolla la historia, observar la evolución de los personajes y principalmente, leer de que forma se resuelve la razón del libro: El enigma, ése que siempre despierta en mí, el sentido de estar atento hasta el mas minucioso detalle, porque siempre hay una pista en el lugar menos pensando. No tengo intenciones de quedar afuera de la historia, yo también tengo derecho a ser un detective, y tener la posibilidad de sumergirme en ese mundo de fantasías que me proponen los tantos autores del género.
El escritor nacido en Estados Unidos, Edgar Allan Poe, es el precursor del genero policial y el responsable de iniciar una nueva era al escribir “Los crímenes de la calle morgue”, considerado el primer relato policial, al tener a Chevalier Auguste Dupin como detective, y explotar al máximo su capacidad de raciocinio. El personaje creado por Poe es la fuente de inspiración para que el escritor escocés Sir Arthur Conan Doyle creara al famoso detective ficticio Sherlock Holmes, es decir, que sin el escritor norteamericano, es muy probable que cuando nos imaginemos un detective, iba a ser sin la gorra y la pipa que lo caracteriza.
Sin darme cuenta la literatura, y el género policial de enigma, de cierto modo, esta presente en mi vida, por lo menos una vez por semana. Todo comenzó en 1841 cuando Dupin fue creado. Treinta años después, nació el intrigante Sherlock Holmes. Tuvieron que pasar mas de un siglo, para que la cadena de detectives que me importan se complete, y el ultimo y mas diferente eslabón es Gregory House, el personaje creado para la serie de televisión “House: MD”.
El ultimo eslabón de esta serie de detectives es el que mas me importa y atrae, demuestra de que escritores como Edgar Allan Poe o Arthur Conan Doyle, tienen influencia en la era moderna, y así como la tuvo con la novela “El enigma de Paris”, también tienen sus influencias en una pantalla y no en un libro.
Las similitudes entre Sherlock Holmes y Gregori House son muchas. La principal es la capacidad que poseen los dos para observar todas las situaciones posibles, las que solo ellos pueden darse cuenta y así poder resolver el enigma, en el caso de House, resolver un “un enigma patológico”, que tiene como pistas los síntomas de los pacientes y los antecedentes de los mismos, así también como su contexto.
La personalidades de los dos son muy parecidas, el famoso detective de Doyle es frío, irónico e ingenioso, al igual que el personaje de la serie de televisión. Los dos no establecen lazos emocionales con sus clientes, y solo contactan con ellos, si tiene una relación directa con el caso. Si para resolver un caso tienen que romper alguna regla, no vacilan en hacerlo.
Para reforzar la teoría de que House esta inspirado en el detective que ya tiene mas de un siglo, los guionistas dejaron pequeñas pistas, para que nosotros saquemos nuestras propias conclusiones: El nombre "House" es un juego de palabras con "Holmes" (un homófono de "homes") Su único amigo, el doctor James Wilson., cumple un papel similar al que cumple el único amigo de Holmes, el doctor John Watson. El personaje de televisión es adicto a la vicodina mientras que el detective consume cocaína en una solución al 7%. Los dos viven en el edificio 221B, y tienen como pasión la música. Sherlock toca el violín y Gregory el piano.
Uno puede estar de acuerdo o no con esta influencia, pero recomiendo creer en el parecido, porque esto querrá decir que los libros nos afectan en la vida cotidiana, aunque no nos percatemos de ello.


"Everybody Lies.."

Yo Digo: Nito Mestre

Hoy tenemos el gusto de presentarle una nota exclusiva con uno de los grandes del Rock Argentino, Nito Mestre. Como anotación personal, dejenme decirles que Nito es uno de mis grandes idolos, y lo primero que escuché del rock nacional, cuando junto a Charly Garcia cantaban esas hermosas canciones de Sui Generis, que heredé de mi vieja y mi hermano. Acá, Nito nos cuenta sus 3 discos, 3 artistas y 3 canciones favoritas, además de su actualidad y su gira junto a Silvina Garré.

3 Discos favoritos:

- Please Please Me (The Beatles)
- Led Zeppelin I (Led Zeppelin)
- The Byrds (The Byrds)

3 Artistas favoritos:

- The Beatles
- Led Zeppelin
- The Byrds

3 Canciones favoritas:

- Twist and Shout (The Beatles)
- Stairway to heaven (Led Zeppelin)
- Mr. Tambourine Man (Bob Dylan) - The Byrds también hizo una version, que alcanzó el puesto N 1 en su lista de éxitos -

LP: Contanos tu presente Nito, los recitales con Silvina...

NM: Los shows con Garré estan super!! aparte de haber hecho los 2 Ateneos, Rosario, San Nicolas , ahora hacemos el 21 de agosto en el Teatro Coliseo de La Plata, y luego el 29 en el Teatro Guemes de Mar Del Plata. El dia 6 de Noviembre hacemos otra funcion o 2 en el Ateneo de nuevo, y seguimos. Por mi lado casi seguro a mediados de Octubre sale mi nuevo E.P. con 4 canciones nuevas, un video y 2 bonus tracks con orquesta sinfonica y coro de San Juan.

LP: Muchisimas gracias Nito!

NM: Saludos y espero les sirva!

Agradecemos enormemente a Nito Mestre, que nos contestó estas preguntas para nuestra sección totalmente de onda. Gracias por ayudar en el crecimiento de Long Play, y muchos más éxitos!!

Vuelven los Red Hot Chili Peppers

Después de 2 años de estar separados, el grupo Californiano Red Hot Chili Peppers volverá al estudio en el mes de Septiembre para componer y grabar lo que será su próximo disco, que seguramente verá la luz a mediados de 2010. Así lo confirmo el baterista de la banda, Chad Smith, a la revista "Billboard" donde declaró que "Estamos preparados, haremos muchas improvisaciones y jams, y las canciones irán saliendo de ahí".
Este nuevo disco sucederá al gran y exitoso disco doble Stadium Arcadium, y se espera que sigan con esa linea de calidad en sus composiciones. Si bien el productor del disco no está confirmado aún, el mayor candidato es Rick Rubin, quien fuera productor de los últimos 5 trabajos de la banda liderada por Anthony Kiedis.

La originalidad al palo

¿Se imaginan una serie de Cris Morena sin huérfanos, adolescentes cool, escuelas privadas ni Romina Yan?

Frases del palo: John Lennon

- Los del fondo, de asientos baratos, por favor aplaudan. Los de aqui adelante, solo agiten sus alhajas.

John Lennon, en un Teatro en donde estaba presente en primera fila la Reina de Inglaterra. (1964)

TANGO: ¿Simple género musical o un sentimiento que se baila?

Una apreciación personal:

Muchos jóvenes creen que el tango es un género musical encasillado para las personas mayores, yo estoy totalmente en desacuerdo y la verdad me molesta un poco que la juventud de ahora no aprecie los valores de una sociedad, no les interesen o ni siquiera les presten atención y, con este juicio, emitan una opinión en contra.

Al viajar a cualquier parte del mundo y nombrar nuestra patria, la gente rápidamente relaciona las palabras “Tango”, “Maradona” y “Carne” con Argentina. Para que se den una idea de lo importante que es el tango con relación al mundo, casi un embajador.

Dejando de lado el renombre que tiene en el mundo, es un baile hermoso. No hay expresión más sentimental, pasional y sentida que el tango.

Suenan sus violines, pianos, bandoneones, contrabajos y en algunos casos guitarras eléctricas, acompañando la voz del cantor, que abre su corazón para contarnos historias de amor, de desamor, llenas de nostalgia, encuentros, recuerdos, galanteo, pasión y un sin fin de emociones, creando un ambiente casi mágico donde los bailarines nos dejamos llevar por la música y al ritmo del 2x4 con algunos contrapasos, sacadas, amagues, boleos y uno que otro traspié, disfrutando inmensamente de este arte, un sentimiento que se baila.

Cuando miramos abajo...

Hace un tiempo, se me dio por escribir algo pesimista, y un poco ironico:

La noción de ausencia es mas fuerte que el amor, amar es solo un paso previo a esa fuerte sensacion .Podes llamarla etapas de una relacion, aunque siempre es mejor avanzar, en este caso es mejor quedarse atras. Es mucho mas conveniente no terminar jamas, ni llegar a la recta final. Pero, ¿como hacemos para permanecer en esa debil etapa en la que no importa nada? Solo algunos pudieron responderme, y si...eso se llama muerte
Aveces hay otra etapa despues del amor, no hablo de la ausensia, sino del olvido al dolor. Aunque ironicamente, para llegar ahi, tenemos que volver a amar... No te das cuenta que todo tiene el mismo final!!!
Es una especie de bucle espiritual, en la cual nosotros estamos dispuestos a aceptar. Algunos dicen que solo una persona puede romper ese doloroso proceso del amor y convertirlo en algo hermoso. algunos la llaman "tu otra mitad".Puedes decir te amo y no sufrir despues de que rompieron, ya que a diferencia del cristal, ellos nunca lo haran...aunque pensandolo bien, siempre es el mismo final: la muerte los separa igual.

Es muy facil sentirse bien

Y por fin pudimos escucharlo. Algunos la conociamos desde antes, en esas versiones en vivo que nunca fueron grabadas en estudio, y algunos (como Agustin) que llegaron "virgenes" a esta canción. Para todos los gustos, Deberías saber porqué es lo NUEVO de Charly Garcia. Y cuando hablo de lo nuevo, no me refiero al tiempo en que fue compuesta la canción, sino a la energia con la que fue grabada. Esa fuerza que tiene y nos transmite Garcia desde hace varias semanas. La canción es una muestra más de lo que siempre decimos: es el mejor, y no hay con que darle. Una canción corta, con una melodia hermosa y una letra muy importante para esta "nueva etapa" de Charly. Una de las frases que más rescato es la que le da el nombre a este articulo: "Es muy fácil sentirse bien". Creo que representa al 100% lo que vive Charly en este momento. Hace algunos dias declaró que era muy lindo sentirse bien, que hacía mucho tiempo que no experimentaba eso. Y ahora, además de sentirlo él, hace que millones de personas estemos felices.
Yo lo conocí a fondo a Charly en su época más Say No More. Cuando era muy chico me gustaba Sui Generis, gracias a mi vieja y a mi hermano que lo escuchaban y (gracias a dios) me lo pasaron a mi. No conocía mucho de otras etapas de Charly en mi niñez, más que algunas canciones perdidas que escuchaba. Pero un dia del 2002 (yo con 10 años, porque fue antes de Diciembre), mi hermano llegó con Influencia. Realmente ese disco me voló la cabeza. No paré de escucharlo, y escucharlo, y escucharlo. A partir de ahí, empecé a investigar realmente sobre quién era Charly Garcia, para no quedarme con la imagen de ese flaco que aparecia en los medios metido en algún escándalo, o volando hacia una pileta. Y ese momento fue algo de lo mejor de mi vida. Descubrir la obra de Charly es como entrar a un museo y maravillarte por cada cosa, cada detalle. Sinceramente, nunca creí volver a verlo así. Siempre tuve la esperanza, y mucho más cuando apenas lo internaron el año pasado, de volver a verlo bien. Pero nunca así. Como siempre, volvió a sorprender. Hoy, al mediodia, al escuchar esta canción, se me vinieron todos estos recuerdos a mi mente mientras una canción increible sonaba. Era él, y está de vuelta. En realidad nunca se fue, sino que está con mucha más fuerza.
Hay algunos giles, como el director de Rock.com.ar, que entre todo este momento de gloria de Garcia quiso manchar diciendo que el tema no era nuevo. Una cosita señor Pintos...ya lo sabiamos! a los que realmente nos importaba esta vuelta, lo sabiamos muy bien! Asi, desgraciadamente, tendrás que buscarte otra excusa si es que querés bardear nuevamente al rey del rock en español. ¿Querés fama? tratá de conseguirla con talento y no con escándalo. Haceme caso que te va a ir mejor. Pero bueno, dejemos de hablar de esta gente, y volvamos a lo que nos importa. Acá, la canción y la letra de Deberias Saber Porqué:



Charly Garcia - Deberias saber porqué

Che, si en verdad me tomas en serio
Deberías saber por qué
En el fondo no es un misterio
Deberías saber por qué
Te vas, ahí nomás
Todos van hasta ahí nomás
Ahí nomás.

Che, si te pones la camiseta
Deberías saber por qué
Aunque digas que no me meta
Deberías saber por qué
Te vas ahí nomás
Todos van hasta ahí nomás
Ahí nomás.

Andando, preguntando, discutiendo, caminando
Esquivando tu manera de ser
Gritando, discutiendo, corrompiendo, agonizando
Hasta el día que te volveré a ver.

Che, si es que entraste a mi apartamento
Deberías saber por qué
Es muy fácil decir lo siento
Es muy fácil sentirse bien igual
Bien igual.

Che, si en verdad me tomas en serio
Deberías saber por que...

Saludos, y solo algo más dedicado a Charly Garcia:

SIMPLEMENTE GRACIAS!

Pensamientos

Primero que nada un cordial saludo a todos los visitantes del blog, este es mi primer posteo, espero que sea de su agrado…

Al ocultarse el sol y dar paso a la noche, se indica el cese de las actividades mundanas, al menos así era en aquellos tiempos antiguos. Ahora con la nueva tecnología, las luces por doquier y las maquinas, como una computadora o un televisor, son los culpables de que no descansemos como se debe, quienes nos dejamos atrapar por la magia de la electrónica y lo digital.

Soy una de las tantas personas de este mundo globalizado, que padece insomnio y la verdad no me siento orgullosa de ello.

Llega un momento en el que apago todo con intenciones de dormirme de una vez por todas y no lo consigo.

Tan solo apretando una llave de luz, cubro todo mí alrededor con un manto negro, entonces las luces se tornan oscuras ante mis ojos y ya no puedo distinguir ni siquiera las siluetas de los muebles de mi habitación, pero es ahí cuando mis pensamientos iluminan el lugar, con una luz muy intensa que no me deja dormir. Pienso en cualquier cosa, puedo pasar horas y horas despierta, perdida en mis pensamientos. Me resulta sumamente complicado poder barrer los vestigios de ideas y acallar las vocecitas de mi interior que discuten filosóficamente sobre cualquier concepto que haya cruzado ágilmente por mi cabeza.

Se que hoy es una de esas noches, por eso preferí quedarme unos minutos más en la PC y escribir, porque no podré dormirme aunque la apague ahora mismo… es gracioso, sigo en la PC aun considerando que ella tiene mucho que ver con mi problema, si, navegar por la red abre mi mente, la llena de información, imágenes y sonidos nuevos que retumban una y otra vez cuando busco concebir el sueño.

Entonces… ¿Todo esta en la mente?

La mente maneja muchas conexiones nerviosas, es indescriptible el poder que ejerce sobre nosotros. En mi deja una sensación de sorpresa y admiración tan solo pensarlo un poco y me doy cuenta que ahí esta de nuevo, jugando con mis emociones, controlando lo que siento, un gran aplauso para nuestras mentes.

Me asombra pensar en todo lo que controla, una de esas cosas: el autoestima. Cuando una persona se ama a si misma, su mente se hace a la idea de que es hermosa y al verse al espejo uno sonríe de felicidad, pues comprueba que así es, que gratificante. Pero también la mente puede no estar de nuestro lado: el caso de las gemelas Olsen, las pequeñas que conquistaron Hollywood, crecieron como todo ser humano y una de ellas, Mary Kate Olsen, es un ejemplo dentro de este campo, pues sufría de baja autoestima, su mente le hacia creer que era inferior a su hermana y nunca llegaría a ser tan bella como ella, lo que la llevo a tener trastornos alimenticios, ¡Eran gemelas! idénticas, pero la mente de Mary Kate retorció sus pensamientos hasta un punto negativo y desfavorable.

Lo mejor que podemos hacer es llévanos bien con nuestros pensamientos, lo que no quiere decir que vivamos en un mundo totalmente ilusorio, hay que tratar de buscar el punto medio.

Si todo esta en la mente, y yo creo tener una buena relación con ella, ¿Por qué no puedo dormirme?, porque no la dejo descansar, permanentemente la hago trabajar, muchas veces sin darme cuenta, lo que provoca más ansiedad y más lucidez.

¿Qué se recomienda para quienes hacemos trabajar a nuestra mente tiempo completo?, desenchufarla, exacto. Hay que desconectarse un rato del mundo y relajarse. Un concejo: meditar.

Decía Alan Watts: “Padecemos de una enfermedad, que no es más que la fascinación que nos provoca la utilidad de los nombres, los números, los símbolos, los conceptos y las IDEAS. Por lo tanto la MEDITACIÓN es el arte de la suspensión del pensamiento verbal y simbólico por un tiempo, lo que se asemeja al silencio de un auditorio respetuoso cuando está por comenzar un concierto”.

=)

Obelisco Say No More

Si algo le faltaba a la vuelta en estudio de Charly Garcia era esto. Mañana, de 10 a 13hs, el Obelisco de Buenos Aires estará rodeado de un brazalete Say No More, simbolo caracteristico de la última década del bigote bicolor. Recordemos que a partir de las 12 del mediodia, en varias radios y canales de tv se podrá escuchar el nuevo tema de Garcia, titulado "Deberías saber porqué". Pese a que en todos los medios se dice que el tema fue compuesto en su totalidad en la clínica Dharma, en donde Charly estuvo internado en 2008, la verdad es que el tema viene sonando desde antes, aunque nunca con versiones oficiales en estudio, ni siendo la versión definitiva. Seguramente la versión que podremos disfrutar mañana tendra algunos nuevos arreglos, nueva letra, y sobretodo, una fuerza renovada por parte de Garcia. Todos los que quieran acercarse en ese horario hasta el Obelisco para escuchar el tema y ver el brazalete en vivo, pueden hacerlo. Se estima que más de 25 millones de personas escucharán la nueva canción en simultáneo mañana, aumentando obviamente entre las veces que se repetirá a lo largo de los días. Cada vez falta menos para la vuelta del Rey.

Ese grupo: Los huayra

Disculpen si hago una variacion a "ese tema", pero hoy siento la necesidad de darles a conocer a mi parecer el mejor grupo de folclore joven(Premio revelacion en Cosquin 09), les pido que escuchen los temas y opinen. Les puede gustar o no el folclore, pero veo en ellos algo muy especial, y espero que ustedes tambien lo vean.

Integrantes

Hernando Monico - Bajo

Juan Fuentes - Voz

Luis Benavidez - Teclado y Voz

Alvaro Plaza - Bateria

Juan Jose Vasconcellos - Guitarra y Voz

Sebastian Gimenez - Guitarra y Voz

Una cosa que rescato de este excelente grupo salteño, es su conocimiento sobre la musica. Tuve la suerte de compartir una guitarrreada en la que estaban ellos, mi familia y unas cinco personas mas. Eso me dio la oportunidad para pedirle los temas que yo queria escuchar. Tocaron 3 horas y ni una cancion de ellos, solo muy buenos covers informales de lo que les pedia yo o las personas que me acompañaban. Tuve el placer de escuchar muchos temas de Sabina, Seru giran (Desarma y sangra, Seminare), Sui generis (Necesito, Cancion para mi muerte), un tango que nunca habia escuchado y que me encanto: "Pompas de jabon", y algunos otros temas mas que no me acuerdo en este momento.
 Este conocimiento no solo se puede ver en una juntada informal, si no que en los dos discos que sacaron, se puede escuchar covers de artistas de la talla de Fito, Sabina o Silvio Rodriguez.
 Las pruebas:

Los Huayra - Yo vengo a ofrecer mi corazon (Disculpen la imagen, es la unica que encontre en la version de estudio)
 

(fito)

Ojala - Los Huayra

(Silvio Rodiguez)

A parte de hacer covers, tambien tienen temas propios que sinceramente me encantan, les pongo los que mas me gustan:


"POR TENER TU AMOR"

"POR SI ACASO" (vivo en el 06)

 
"LA NOCHE SIN TI"

Sitio Oficial

 La idea es que haya un feedback, y comenten si les gusto o no el grupo. Se puede escuchar Led Zeppelin, y despues esto. Lo importante es que la musica sea buena.

Nowhere Boy, nueva Biopic sobre John Lennon

Si hablamos de Biopics sobre el Beatle John Lennon tenemos mucho material para elegir: Across the Universe, Two of Us, I Am Sam, I Wanna hold your hand y Backbeat. Pero este 29 de Octubre, al cierre del Times BFI London Film Festival, verá a luz una nueva: Nowhere Boy. Esta nueva biopic trata sobre la infancia y adolescencia de Lennon, basadas en las memorias de Julia Baird, su media hermana. Entre otras cosas, se lo muestra como un joven rebelde y dolido por la accidental muerte de su madre, quien conoce a otro joven, el cual también perdió a su madre: Paul McCartney.
El film está dirigido por Sam Taylor-Wood y guionado por Matt Greenhalgh (quien escribió también la biopic de Ian Curtis, quien murio en el mismo año que Lennon) y se grabó en la ciudad natal de los Beatles, Liverpool.
Sólo queda esperar para ver más y más material de quien fue uno de los mejores y más revolucionarios músicos de la historia.

Repaso rapido de dos series: Lost y Skins

Les aseguro que estas series son de calidad, y al pasar los dias las voy a ir desarrollando mejor.  Solo las nombro y doy un breve comentario  porque quizas alquien este buscando que ver, y no le hace falta leer unos cuantos parrafos para justificar su eleccion.
 (SIN SPOILERS) *Spoilers es que no te voy a revelar la trama, asi no te arruino la magia.

Lost

 Para el que le haya dado un vistaso, se debe haber dado cuenta de que es dificil de explicar con detalles de que va  este impresionante show de 40 minutos llenos de misterios y sorpresas. Luego de haber visto 5 temporadas (Esperando la ultima y sexta temporada) recien puedo tener una idea a lo que apuntan los creadores (J.J. Abrams, Jeffrey Lieber,  Damon Lindelof )
El piloto es uno de los mas caros de la historia de la TV, y nos muestra como un grupo de persona se estrellan en una isla. Les aseguro que la series es mucho mas profunda y complicada que naufragos en una isla.
No quiero seguir escribiendo, poque si no voy a hablar de esta series nada mas.

A favor:
-El misterio
- Las tramas complicadas e impensadas
- Los flasbacks de los personajes
-El excelente elenco
- El clifchanger (Cuando esta terminando el capitulo, te queres morir)
- Los season -finale marcan un antes y un despues.
- Las sorpresas.
-El resto descubrilo por vos mismo, o espera que la desarrole mas en un futuro.

En contra:

-Termina en 2010.
-La tremenda adiccion. (La serie mas adictiva de todas)
- A veces, de tanto misterios, queres tirar todo y dejarla de ver. Es por eso que perdio televidentes con el paso de los capitulos.

Conclusion: No por algo es la series mas descargada de internet. ¿Que esperas para verla?

Skins

Estoy por su segunda temporada(Son tres y esta confirmada la cuarta para 2010), y cada vez me entusiasma mas ver este producto de origen ingles. Es la mas realista de todas las series de adolescentes que vi, la mas diferente. Nada de Gossip Girl, greek, 9021, esta es LA serie de adolescentes (no nombro de The O.C porque no se con cual de las dos quedarme, son distintas) que abarca los problemas de la edad de un grupo de amigos entre 16-18 años, y su relacion con su familia- hipocritas, pasivas, de todo tipo menos preocupadas-.drogas, sexo, salidas nocturna, escuela, voacion etc.

A favor:
-Cada capitulo tiene el nombre de un personaje, y gira alrededor de el.
-Los actores tienen la edad de sus personajes, por lo que no tenemos a un boludo de 25 años haciendo un papel de 17 como en Casi Angeles.
-LA MUSICA ES SUBLIME, EL SOUNDTRACK ES MARAVILLOSO... LAS CANCIONES QUE SE ESCUCHAN DE FONDO EN LAS ESCENAS SE RELACIONAN CON SU CONTEXTO.
-La serie adolescente mas real.
- Esta bueno escuchar un pogo de ingles bueno (Ingles Britanico)

En contra:
- Todavia no se si es una contra o un pro, pero hay algo curioso. Las primeras dos temporadas es con una generacion de adolescentes. En la tercera temporada cambian TODO el reparto, a excepcion de dos personas. Cuando termine de ver la tercera temporada-segunda generacion- les digo si fue bueno o no. Lo unico que les puedo decir es que es una lastima que cambien los personajes porque son excelentes.

Conclusion: Es un drama como pocos, con el tipico humor britanico. Se disfrutan los 43 minutos. Vean el piloto-primer capitulo- y me lo van a agradecer.



"¿Sabéis lo que me resulta interesante?.
 Si pierdes a la persona con la que te casas
 te llaman viudo o viuda. Si eres hijo, y pierdes
 a un padre eres un huérfano. Pero, ¿cual es la
palabra que describe a un padre que ha perdido
a un hijo?. Supongo que es demasiado horrible
como para tener nombre." Brenda en Six feet under